• Authentic Contemporary Art
  • 30 Day Free Delivery and Returns
  • Certificate of Authenticity
  • Art Historian Approved
Home » Kunstenaars » Negar Rashidi

Schilderijen van Negar Rashidi

Negar Rashidi (1986) is een Nederlands-Iraans mixed media kunstenaar die haar prachtige gedetailleerde miniatuur Delfts blauwe schilderijen maakt op oesterschelpen. Haar schilderijen combineren haar technische artistieke expertise met klimaatactivisme en 'omdenken' zoals de Nederlanders het noemen. Dat betekent dat we anders gaan denken over dingen die we normaal gesproken als vanzelfsprekend beschouwen. Negar vermengt het aloude Iraanse erfgoed van miniatuurschilderijen met bekende Nederlands/Chinese blauwe verf op delicate objecten. Negar werkt vaak samen met andere kunstenaars die haar delicate miniaturen verwerken in keramiek en andere objecten. Haar werk was tot nu toe alleen in opdracht verkrijgbaar, maar Negar heeft deze prachtige collectie gemaakt voor Galerie Sorelle Sciarone.

Koop de miniatuurschilderijen van Negar Rashidi

Safe payment options. Always 30 days exchange policy  All paintings are accompanied  with a gallery certificate of authenticity.

Over de kunstwerken gemaakt door Negar Rashidi

Negar Rashidi (1986) is een Iraans beeldende kunstschilder op ruwe organische materialen gevestigd in Nederland. Ze combineert haar liefde voor oude Perzische miniaturen met het door haar geadopteerde landgebruik van de kleur blauw in Delfts Blauw Aardewerk.

 

Je kunt haar kunst herkennen aan haar miniatuurschilderijen, gedetailleerde en fijn geschilderde monochrome miniatuurkunstwerken op schelpen. Ze combineert de inherente barokke kenmerken van de natuurlijke vorm van de schelpen met bewerkte houten barokke lijsten. Barok is een kunstperiode die direct op de Renaissance volgde. Barok was de officiële hofstijl in Frankrijk, ondanks zijn oorsprong in Italië aan het einde van de 16e eeuw. Barok werd gebruikt om te imponeren. Je te bewust te maken dat je ruimtes van macht en rijkdom betrad. Negar combineert deze weelde van het barokke frame en de stijl met de oester- en andere schelpen die bedoeld zijn om weggegooid te worden na het genieten van het weekdier dat erin zit. In haar werk slaagt Negar erin om dubbele elementen van conservering, weelde, omgeving, ruwe elementen en fijne details vast te leggen.

 

Kortom, de kunst van Negar gaat over hybriditeit. Hybride is een term die gewoonlijk wordt gebruikt wanneer planten of dieren worden gemengd om een ​​nieuwe soort te creëren. Het kunstwerk van Negar combineert verschillende elementen in haar werk. Negar doet dit door haar geadopteerde en originele cultuur te vermengen en haar verfijnde kunsttechniek te mengen met ruwe natuurlijke materialen. Uit haar jeugd haalt ze herinneringen op aan barokke meubelen met haar precieze en nette werkstijl als organisch chemicus.

 

 

Haar kunstwerken zijn uniek vanwege hun hybride karakter, maar ook omdat elk van de kunstobjecten die ze maakt meer dan 600 jaar culturele en commerciële wereldwijde uitwisseling inhoudt. Ze brengt de oude Perzische geschiedenis van de miniatuurschilderkunst naar onze moderne wereld en trouwt deze met de Delfts Blauwe traditie uit Nederland. Haar werk verbindt de handelsdriehoek tussen Azië, het Midden-Oosten en Europa.

 

Negar heeft altijd van schilderen gehouden, maar schrijft haar huidige vaardigheid toe aan haar leraar Ahmad Haraji. Ze ontmoette Ahmad terwijl zij en haar familie in 2000 samen te voet Iran ontvluchtten. Ze was onder de indruk van zijn verfijnde techniek en prachtige kunstwerken. Ze wilde kunnen schilderen zoals hij. Als ze hem later bezocht, gaf hij haar huiswerk mee. Een van haar huiswerk was om een ​​heel papier met rechte lijnen te vullen tot het helemaal zwart was onder haar pen. Ze haatte deze oefening en besloot nooit meer naar hem terug te gaan voor voogdij. Het was een vreselijke taak. Maar jaren later, als ze dit verhaal vertelt, weet ze nu de waarde van deze frustrerende oefening. Door deze ondragelijke taak is haar hand stabiel en kan ze op zo'n kleine schaal met zulke fijne details schilderen. Weet zelfs dat veel van haar collega-kunstenaars haar vragen met welk penseel ze zo fijn schildert, het is een standaard penseel. Het is alleen zo dat haar hand stabiel genoeg is om dit perfect in één lijn te doen. Begreep ze destijds de waarde van Ahmeds onderwijs? Nee, maar het is nu een typisch element dat getuigt van haar vaardigheid als kunstenaar.

 

Negar schildert al heel lang op canvas, hout met acryl- en olieverf. Het explosieve plezier van schilderen op een schelp is echter onovertroffen. Dit is haar ding. Ze heeft altijd van creëren gehouden en ze werkt ook samen met andere kunstenaars om uitzonderlijke stukken te maken. Negar en Esther Been, van Maravillas, maakten samen exclusief servies. Negar schildert nog steeds in haar gebruikelijke monochrome blauwe stijl, maar met glazuur. Esther staat bekend om haar high-end en gepersonaliseerde tafelkleding. Haar borden zien er precies uit als schelpen door haar vakkundige creaties van dun porselein dragen een uitstekende glazuurtechniek.

 

Historisch gezien komt ons woord porselein van het Franse 16e gebruiksporselein, dat ze overnamen van het Italiaanse porcellana, dat verwijst naar de 'kaurischelp'. Er was geen woord voor de nieuw geïmporteerde Chinese vazen ​​gemaakt van kaolienklei, omdat de doorschijnende, fijn uitgebeende objecten leken op de dicht gepolijste schelpen. Negar schilderen op oesters en later andere schelpen speelt met de lange geschiedenis van culturele uitwisseling van Chinese porseleinen kleding in Europa.

Recente Tentoonstellingen

Het werk van Negar was bijna volledig uitverkocht bij haar debuut op Art Laren 2021. De tentoonstelling ging daarom niet door, terwijl ze aan een nieuwe collectie werkt.

 

 

Zie ondertussen haar interview hier voor de Rijswijk Talent Award.

Kunstcollectie

Het werk van Negar is verzameld door particuliere kunstverzamelaars in Europa en het Verenigd Koninkrijk.


Rating: 0 sterren
0 stemmen